“Αλίμονο στις χώρες που έχουν ανάγκη από ήρωες”. Πρόκειται για μία από τις χαρακτηριστικότερες φράσεις του Brecht, η οποία αποκρυσταλλώνει όχι μόνο μια κοινωνική παρατήρηση, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο προσέγγιζε το θέατρο. Πράγματι, η εμφάνιση ηρώων δεν είναι σύνηθες φαινόμενο υπό ομαλές και κανονικές συνθήκες της κοινωνικής ζωής, αλλά αναδεικνύονται, συνήθως με υπερβολικές ή ακόμα και μεταφυσικές δυνάμεις, σε περιόδους κρίσης, κατά τις οποίες οι έννοιες του ήρωα και του αντιήρωα συγχέονται. Το γεγονός αυτό αντιλήφθηκε ο Shakespeare και το αποκρυστάλλωσε στον Κοριολανό, ένα έργο που θέτει στο επίκεντρο το ζήτημα του ηρωισμού, αιώνες πριν αυτό αναδειχθεί μέσα από το σύγχρονο Επικό Θέατρο του Brecht. Η παράσταση, δε, ανεβαίνει σήμερα στη σκηνή του Κέντρου Έρευνας Μεικτών Παραστατικών Τεχνών “Ρεκτιφιέ” από την ομάδα θεάτρου Σιμουλτανέ, προσεγγίζοντας την αισθητική γραμμή του λαϊκού εξπρεσιονισμού.

Ειδικότερα, ο θεατρικός συγγραφέας τοποθετεί τη δράση του έργου του στη Ρώμη, η οποία αποτελεί σε συμβολικό, και κάπως άδικο, επίπεδο την “σκοτεινή σωσία” της αρχαίας αθηναϊκής δημοκρατίας. Σε μια πόλη, λοιπόν, που οι δημοκρατικοί θεσμοί παρουσιάζουν έλλειμμα, η λύση των προβλημάτων και η αντιμετώπιση των κινδύνων ανατίθεται σε έναν άνθρωπο, τον Κοριολανό, έναν ήρωα -πολεμιστή, που γίνεται ο φορέας όλων των ονείρων και των ελπίδων ενός λαού, που ο ίδιος υποτιμά και με τρομερή αλαζονεία αποστρέφεται, αφού ο ίδιος διακρίνεται από την μάζα αυτή λόγω της ηθικής υπεροχής και δύναμής του, η οποία υπερβαίνει το μέτρο των κοινών ανθρώπων. Όσο, δε, ο λαός φαίνεται να τον λατρεύει, τόσο ο Κοριολανός, ως μια μηχανή πολέμου, φαίνεται να τον υποτιμά.

Όλα τα παραπάνω αποτυπώνονται μέσα από την εξπρεσιονιστική σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Σωτηριάδη, προκειμένου να αναδειχθεί η εξάρτηση της πόλης από ένα πρόσωπο που δεν αφουγκράζεται καν τις ανάγκες της. Αυτό επιτυγχάνεται, δε, μέσα από τους έντονους φωτισμούς, που επιτρέπουν στους ερμηνευτές να αναπαραστήσουν τη ζωή όπως την αισθάνονται μέσα από το δικό τους εσωτερικό μάτι, περασμένη μέσα από τα φίλτρα των συναισθημάτων και των βιωμάτων τους. Ως εκ τούτου, πρόκειται για μια παράσταση που στοχεύει στην αποκρυστάλλωση συναισθημάτων, στην αφαίρεση κάθε περιττού, στην τεχνική σύνθεση ενός νοήματος, έπειτα από μια βαθιά ανάλυση της πραγματικότητας, κάνοντας χρήση της αριστοτελικής πρότασης και όχι της μπρεχτικής αποστασιοποίησης, παρά την μομφή που επιδεικνύει η ομάδα απέναντι σε κάθε είδους ήρωα.

Συγγραφέας:Ουίλιαμ Σαίξπηρ
Σκηνοθεσία:Κωνσταντίνος Σωτηριάδης

Σκηνικά:Ομάδα θεάτρου Σιμουλτανέ
Κοστούμια:Ομάδα θεάτρου Σιμουλτανέ
Φωτισμοί:Κατερίνα Μαρία Σαλταούρα

Παίζουν:Ορφέας Ιωάννης Γκουγκουλής, Ειρήνη Θεοδωράκη, Ανδρέας Σταυρακάκης, Κωνσταντίνος Σωτηριάδης, Νεφέλη Κράλλη

Τιμές Εισιτηρίων:Κανονικό: 12 ευρώ, Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ατέλεια): 10 ευρώ
Διάρκεια Παραστάσεων:Από 13 Νοεμβρίου έως 12 Δεκεμβρίου 2024
Πληροφορίες:Προπώληση: ticketservices.gr
Παραστάσεις: Τετάρτη και Πέμπτη | 21:00
Link Εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/theatro-rektifie-koriolanos/?lang=el

Πληροφορίες Χώρου:Ρεκτιφιέ - Κέντρο Έρευνας Μικτών Παραστατικών Τεχνών, Λεωφόρος Κωνσταντινουπόλεως 119, Αθήνα. Τηλέφωνο: 698 187 1669
Φωτογραφίες:Ίων Ευθυμίου