Είδαμε την παράσταση Ο Μποτιτσέλι στην πυρά στο θέατρο Vault.

Γράφει η Λένα Σάββα

"Αυτή εδώ είναι η ιστορία μιας πτώσης. Και σ' όλους μας αρέσει μια καλή πτώση"

Το έργο του Καναδού Τζόρνταν Τάναχιλ σε μετάφραση Χριστίνας Μπάμπου-Παγουρέλη, σκηνοθετεί ο Χρήστος Λύγκας με την Μιχαέλα Αντωνίου. Η δραματουργική επιμέλεια είναι της Μιχαέλας Αντωνίου.

Ο Σάντρο Μποτιτσέλι είναι μεγάλος Ιταλός ζωγράφος της Αναγέννησης. Ασχολείται κυρίως με προσωπογραφίες ισχυρών προσώπων της Φλωρεντίας. Έρχεται σε επαφή με τις ιδέες του νεοπλατωνισμού που επηρεάζουν το έργο του. Ο κλασσικισμός κι ο νεοπλατωνισμός κυριαρχούν αυτή την περίοδο, σε μια απόπειρα σύνδεσης της Αρχαιότητας με τον Χριστιανισμό. Από τους πιο σημαντικούς του πίνακες είναι η αλληγορία της Άνοιξης όπου κυριαρχεί η Θέα Αφροδίτη με τον έρωτα πάνω από το κεφάλι της, ενώ την πλαισιώνουν οι τρεις Χάριτες, χορεύοντας δίπλα στο Θεό Ερμή. Όλες οι γυναίκες εγκυμονούν συμβολίζοντας την γονιμότητα.
Μαζί με σπουδαίους ζωγράφους της εποχής εικονογραφεί την Καπέλα Σιξτίνα. Το 1480 ο Σάντρο ολοκληρώνει την γέννηση της Αφροδίτης, γυμνής πάνω σ' ένα όστρακο.
Ο Δομηνικανός ιεροκήρυκας Τζιρόλαμο Σαβοναρόλα, κατηγορεί τους Μεδίκους και την ανήθικη ζωή τους κι ανάβει στην κεντρική πλατεία της Φλωρεντίας την "πυρά της ματαιοδοξίας" όπου καίγονται βιβλία, πίνακες, γλυπτά, μουσικά όργανα. Υπάρχουν και ζωγράφοι που καίνε οι ίδιοι τα έργα τους. Ο Μποτιτσέλι επηρεασμένος από τον Σαβοναρόλα, νοιώθει ενοχές για την άσωτη ζωή του και στρέφεται σε θρησκευτικά θέματα. Οι Φλωρεντίνοι όμως βαριούνται την εγκράτεια κι αναζητούν πάλι τον τρόπο ζωής των Μεδίκων. Οι παραγγελίες προς τον Μποτιτσέλι μειώνονται διαρκώς και οι πίνακες του θεωρούνται ξεπερασμένοι. Πεθαίνει ξεχασμένος το 1510 και θα χρειαστούν τρεις αιώνες για να ανακαλυφτεί εκ νέου το έργο του.

"Δεν υπάρχει τίποτα Λεονάρντο, μόνο η Ομορφιά. Είμαι εργαλείο στα χέρια της. Καίει μέσα μου αυτή τη στιγμή. Η Αφροδίτη αναδύεται στην ακτή. Είναι η ενσάρκωση της γέννησης του Έρωτα.

Η παράσταση: Ο Σάντρο ήταν ένα " κακό" παιδί. Ασυμβίβαστος, αιρετικός, σεξουαλικά αχόρταγος, μεγαλοφυής, κυνικός αλλά και ευάλωτος. Επίσημα δείπνα, πάρτυ με όργια, ζωή χωρίς όρια, ο άνθρωπος μα τους χίλιους εραστές. Ήταν συχνός επισκέπτης στο παλάτι των Μεδίκων κι ευνοούμενος του Λορέντζο των Μεδίκων, του πιο ισχυρού άντρα της Φλωρεντίας.
"Παιδί θαύμα, ο κορυφαίος της γενιάς του. Τεράστιο ταλέντο που ήξερε πώς να το χρησιμοποιεί. Τον ζήλευαν πολύ. Στα πάρτυ που δεν πήγαινε οι άνθρωποι έφευγαν. Ήθελε να στίψει τη ζωή μέχρι και την τελευταία σταγόνα της."

Στις ταραγμένες αυτές εποχές οι Μέδικοι είχαν την απόλυτη εξουσία και ζούσαν μέσα στα πλούτη και στη χλιδή, σε βάρος του λαού. (καλή ώρα). Όμως η πανούκλα επέστρεψε στη Φλωρεντία, η εξουσία δεν μπόρεσε να διαχειριστεί την πανδημία κι ο χαρισματικός Δομηνικανός ιεροκήρυκας Τζιρόλαμο Σαβοναρόλα, πυροδοτεί την εξέγερση κατά της διεφθαρμένης ελίτ.

"Ο Σαβοναρόλα μιλάει στις ψυχές των ανθρώπων, δίνει ελπίδα μιλάει τη γλώσσα του λαού. Υπάρχει πολύς κόσμος που χρειάζεται την μετά θάνατον ζωή Λορέντζο, επειδή εσύ τους έχεις κάνει αυτήν εδώ αφόρητη."

Ο Σαβοναρόλα ανάβει την "πυρά της ματαιοδοξίας όπου καίγονται σημαντικά έργα τέχνης για την εξυγίανση από την ανηθικότητα των Μεδίκων.

"Η πόλη μας είναι άρρωστη με το μίασμα της αμαρτίας αλλά όπως στα Σόδομα και στα Γόμορα, η μέρα της Κρίσεως πλησιάζει. Γιατί νομίζετε ότι έστειλε ο Κύριος την πανούκλα; Ξυπνήστε από τον λήθαργό σας, έχουμε πόλεμο."(καλή ώρα).

Η ονειρική μουσική του Μάνου Αντωνιάδη, μας ταξιδεύει στις μακρινές αυτές εποχές βγάζοντας μια νοσταλγία για τα όμορφα μέρη τους, την τέχνη και την φιλοσοφία. Ο Μάνος πιάνει απόλυτα το σφυγμό του Τάναχιλ, όπως πάντα, για αυτό και είναι τόσο συντονισμένες οι μουσικές του.

Ο σκηνοθέτης Χρήστος Λύγκας ενώνει το τότε με το σήμερα μ' έναν αριστοτεχνικά ευγενικό τρόπο. Το τόσο παλιό αυτό χτες, η σκηνοθεσία του το φέρνει στο τώρα και το συνδέει με την σημερινή ζοφερή κατάσταση. Αυτή δε η σύνδεση μ' έναν μαγικό τρόπο, μαλακώνει τα σκληρά κομμάτια του χτες και "καθαρίζει" το σήμερα, σαν να ανοίγει χώρο για να έρθει το καινούργιο, σαν να ξορκίζει το κακό.
Ο Λύγκας δημιουργεί μια λαμπερή παράσταση που σφύζει από ζωή. Μέσα από μουσικές, χρώματα και συζητήσεις, γέλια κι έρωτες, έρχεται ατόφια πάνω στη σκηνή η Φλωρεντία της Αναγέννησης, το πάθος του Σάντρο για τη ζωή κι ο σκοταδισμός της εκκλησίας. Οι ομοφυλόφιλοι κυνηγιούνται και καίγονται στην πυρά κι ο έρωτας του Μποτιτσέλι για τον μαθητευόμενο του Λεονάρντο, τον βάζει σε ένα τεράστιο δίλημμα.

Οι ηθοποιοί με τις σκηνοθετικές οδηγίες, συντονίζονται στον 16ο αιώνα, και δίνουν ανάγλυφη την αναπαράστασή του. Ωραίες σπιντάτες ερμηνείες από τους Άλκη Δελαντώνη, Νίκο Γιαλελή, Χρήστο Λύγκα (Μποτιτσέλι), Γεράσιμο Μαύρο, Μαρία Μπρανίδου, Μίλτο Σαμαρά, και Τάσο Χρυσόπουλο.

Πολύχρωμα και λαμπερά τα κοστούμια του Λάσκαρη Βαλαβάνη, εντείνουν ακόμα περισσότερο την αίσθηση της εποχής.

Ο Μποτιτσέλι στη πυρά είναι μια παράσταση χωρίς δήθεν και χωρίς την υποκρισία της σεμνοτυφίας. Αναδεικνύει το έργο του Τάναχιλ και μας δίνει γερές δόσεις του πώς ήταν αυτή η εποχή.

Ο Μποτιτσέλι είναι ένας μεγάλος ζωγράφος. Οι ιεροκήρυκες και οι φωτιές σβήσανε, η τέχνη του όμως θα μείνει ζωντανή στην αιωνιότητα.
Ο Μποτιτσέλι στην πυρά είναι μια παράσταση που δεν σε αφήνει ασυγκίνητο ούτε ανεπηρέαστο.Ο Χρήστος Λύγκας ζωγραφίζει με τον δικό του σκηνοθετικό τρόπο, μια έντονη, προκλητικά λαμπερή παράσταση. Η συναρπαστική σκηνοθεσία του, μαζί με την μουσική, τις ερμηνείες, τα κοστούμια, τη μετάφραση και την δραματουργική επιμέλεια, δημιουργούν ένα αποτέλεσμα που μόνο τέχνη μπορεί να ονομαστεί. Η τέχνη του Θεάτρου.

Συντελεστές

Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου Παγκουρέλη
Σκηνοθεσία – Φωτισμοί: Χρίστος Λύγκας
Δραματουργική επιμέλεια – Σκηνοθεσία: Μιχαέλα Αντωνίου
Σχεδιασμός Κοστουμιών: Λάσκαρης Βαλαβάνης
Εικαστική επιμέλεια: Πρώτες Ύλες
Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Μάνος Αντωνιάδης
Δημόσιες Σχέσεις – Προώθηση παράστασης: Νταίζη Λεμπέση
Βίντεο – Φωτογραφίες Παράστασης: Νάσια Στουραίτη
Επιστημονική σύμβουλος – Βοηθός Σκηνοθέτη: Αιμιλιανή Αβραάμ

Παίζουν: Άλκης Δελαντώνης, Νίκος Γιαλελής, Χρίστος Λύγκας, Γεράσιμος Μαύρος, Μαρία Μπρανίδου, Μίλτος Σαμαράς, Τάσος Χρυσόπουλος

Διάρκεια: 100′

H παράσταση είναι ακατάλληλη για ανήλικους.

Μετά την έναρξη της παράστασης δεν επιτρέπεται η είσοδος στην αίθουσα.

Ταυτότητα Εκδήλωσης

Ημερομηνία:

Από: 06/02/2023 Εως: 09/04/2023

Σάββατο, 18:00 | Κυριακή, 21:00

Τοποθεσία:

Πολυχώρος Vault Theatre Plus, Μελενίκου 26, Γκάζι, Βοτανικός

Eισιτήρια:

Γενική είσοδος: 15€ | Μειωμένο Εισιτήριο: 10€ (Φοιτητές /Σπουδαστές /Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Άνω των 65 ετών /Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας)

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Τηλ.: 213 0356472, 6951832070 (Ώρες: 11:00-14:00 & 17:00-21:00)